接下来的时间，杨梓彻底忘了担心电影会不会扑，也忘了自己那点转型尴尬、事业瓶颈。
不知道从哪一刻起，她不再以项目成败的评判眼光去看，而是单纯以一个观众的心态看了进去。
跟着笑，跟着紧张，跟着在某个瞬间鼻子发酸。
有些地方她明明知道是套路，可就是管用。
有些台词明明很简单，可放在那个情境里，就是能往人心里钻。
她甚至忘了自己也是这部戏的演员之一，也忘了他们2010级的同学也都在现场，她跟张一杉毕竟算得上是家喻户晓的童星出身，从开学那天起，在班上人缘就不错，今天就都来捧场了。
片尾字幕升起的时候，杨梓勉强回过神，100多分钟已经过去了。
那种感觉像是从一场很长的梦里被人轻轻推醒，整个人都还恍恍惚惚。
一直到掌声响起，才把她拉回现实。
先是前排几个教授带头，然后是学生区，最后整个标放厅，掌声响成了一片。
中间还夹杂着兴奋的口哨声跟“牛逼”“绝了”的呼喊。
杨梓跟着鼓掌，手心拍的发麻，心里却只剩一个念头：成了。
提问环节她跟着苏言等主创一起上台。
学生们的问题一个接一个，有问苏言的，有问谭松蕴的，还有问刘浩然“第一次拍电影紧不紧张”的。
当话筒递到她面前时，她笑着答了两句。
说了什么自己都不太记得，只记得台下掌声又响了一轮。
现场气氛热的不像点映，像庆功。
最让她意外的是，她注意到，陈邑院长跟导演系新上任的王锐主任这帮人，脸上也都挂着真切的兴奋。
要知道这帮老师当然是最典型的学院派，更偏爱文艺片。
商业片在他们眼里总隔着一层，夸起来也多是“制作精良”“完成度高”这种客气话。
《你的名字》显然也是商业片，节奏快、情绪浓、哭点笑点全踩在商业片的点上。
只能说这部片子不仅商业上该有的全有，个人表达、美术风格也确实有着浓厚的文艺片气息。
她全片看下来，最浓的一个感受正是“美”。
实景拍出来的真实的自然风光、真实的村镇与城市，画面里的美人，甚至包括那场彗星坠落的灾难也透着股宿命难改的唯美感。
散场时，主创们几乎是被学生潮水般围住的。
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